الفنان محمد الوهيبي.. التواصل مع الذاكرة وحضارات قصص فلسطين الاسطورية

[عبود سلمان]

[frame="7 80"]الفنان محمد الوهيبي.. التواصل مع الذاكرة الحضارة

--------------------------------------------------------------------------------

الى احبتي في هذا المنتدى الجميل الذي يحفل بالمبدعيين وجدت من الضروري التعرف الى ألمع فناني بدمشق الفيحاء ، وصاحب اجمل التجارب التشكيلية واحب الفنانيين الى جمهور عريض من عشاق التشكيل السوري والعربي الفلسطيني
، حيث يبقى ((( ، الفنان محمد الوهيبي../روح / التواصل مع الذاكرة الحضارة))) وتاريخ الحزن الجميل منتاريخ اهل الارض الجذلى باغاني الامهات الطيبات في فلسطين المحتلة ، بشوق وشفافية ادعو احبتي واصدقائي الى زيارة مرسم هذا الفنان الرائع بمخيم فلسطين بدمشق ،
لحظة (احلام الاحبة في البحث عن فنان جميل وذهبي ورائع ومضياف ، بكرم حاتمي ، بدءنا نفقده في خواص حياة التشكيليين ،



نقلا عن ملحق ثقافي لجريدة الثورة السورية ،
الثلاثاء20 /12/2005
بقلم : معــــــد استــــنبولي

(من الماضي يأخذ الوهيبي و ينتقي ما هو جدير بأن يبقى عنده، حيث تلتقي عنده الأساطير و الملاحم و الديانات و كل ما يهمه من ثراء التاريخ،)
‏
و الكثير من تشكيلاته قلقة متسائلة حائرة تبعث في نفوسنا التحريض على السؤال، صحيح أنه يستمد من التاريخ و يأخذ قصصاً و ملاحم و رسوماً، و لكنه يعيد صياغتها في تشكيل عصري انفرد به و لا يتشابه أو يتقارب مع أسلوب فني آخر. جميل أن تحرضنا رسوماته على السؤال و لكن الأجمل أنه نفذها بتقنية جديدة و مميزة، و اليوم تعتبر التقنية الفنية عند الفنان و الناقد من أهم ملامح اللوحة المعاصرة إن لم تكن أولها. يقول الوهيبي: (... أهم ما يميز اللوحة هي التقنية، و في أي عمل فني لابد من إظهار جانب الفكرة أو الدلالة الذي يساوي الجانب التقني الذي هو بالذات رافع للفكرة، و بذلك تبدو طاقة التجربة التقنية تتوهج مع الفكرة...). و يظهر هذا التوهج جلياً في لوحات الوهيبي و ساعده على ذلك موهبته و دراسته الأكاديمية لفن الحفر - الغرافيك - و اجتهاده. و أعود إلى جانب الفكرة في لوحات الوهيبي التي تتألف عناصرها من رموز تشكيلية، وتكوينات إنسانية صاغها بطريقة تدل على يد خبيرة في تكوين اللوحة، وهذا التكوين يمر عنده بمراحل، حيث تتكون الفكرة بالفكر المعاش، ثم تأخذ صدى لتستقر بالوعي أو تأخذ شكل آخر، مع الزمن وبالتراكم تأخذ استقلالها في محيط الذكريات، فتخرج من خلال الانفعال أحياناً، أو التفاعل أحياناً أخرى، بوعي أو غير وعي، وهذا يسمى بالحدث الناتج من خلال هذا التراكم، وهي لغة لا تقرأ أبجدياً ولكنها تفهم بالفكر حتى تأخذ حالة الدلالة، وكل فنان يبدأ عمله بالخيال، ثم الطبيعة، إلى الذات وهذه الدروب تنتهي إلى نقطة واحدة، إلى دائرة اتحاد هذه الكلمات أي ـ خيال طبيعة الذات ـ فكل ما ينتج من خلال الحميمية المعرفية هو تبصر، وسواء أكانت النتيجة تشكيلاً فرضياً، أم قصيدة، أم كتابة مسرحية، فهي رفد للواقع بواقع معرفي جديد، فإذا كان هذا رأي ـ الوهيبي ـ في تكوين فكرة اللوحة، فما هو رأيه بالخصوصية أو الأسلوبية ؟!! (... إن تسميات المدارس هي لإظهار الواقع المنهجي للعمل الفني، و القصد من تسمية هذه المدارس هو إعطاء هوية مسبقة للعمل الفني، فهذه مدرسة تعبيرية وهذه سريالية..إلخ... وبالنهاية الفنان لا يقصد الانتماء إلى أي مدرسة إلا إذا هو أراد، فكل اللوحات الفنية التي رسمها الانطباعيون مثلاً أعطت صدى أوسع من الكلمة ذاتها، ثم تتابع الانطباعية تطورها لتصل إلى حدود التجريد، مثل سيزان، أو حدود التعبير، مثل فان كوخ، فالخيال ليس له استقرار حيث نبدأ بنقطة ثم ننتهي إلى نقطة ذاتها بخط متكامل حول الأرض). ويرى الوهيبي أن تطوير العمل الفني هاجس في ذات الفنان الذي يحلم بتجاوز الأمس إلى اليوم أو الغد، ويرى أيضاً أن النسيان ضرورة للقضاء على النسيان ذاته، وذلك بتجديد المعرفة وتصاعدها لترتقي إلى حالة الإبداع، فلا بد من إنهاء عمل لبداية فكرة ناضجة، تتطور لنسيان العمل الأول فقط، ونسيان أخطاء قد يقع بها الفنان من خلال الحقل التجريبي الذي يمر به العمل الفني، فما هو جديد دائماً يرتقي ويسمو من خلال أعمال سبقته، فالجدة دائماً آخر نتاج الآن، ويبقى اجتهاد الفنان رسالة إيجابية أو سلبية عند الناقد. و لا يمكن للنقد إلا أن يكون هو الذي يؤرخ لمدرسة فنية، فالنقد رسالة كما رسالة الفن فهما عجلتان لمحور واحد، وكل عمل فني له الدلالة المثلى والتبشيرية هو من خلال النقد، سواء أكان منهجياً أم روحياً، فالنقد هو الذي يظهر قيمة العمل الأخلاقية، والنقد أيضاً ليس من أهدافه أن ينقد عملاً فاشلاً، ومن المعروف بأن معظم المدارس الفنية في العالم نتيجة تلاقح أفكار ما بين المهتمين بالشأن البصري، سواء أكانوا نقاداً أم فنانين ويرى الوهيبي أن إنتاج الفنان وهو في قمة هرم الحياة، أي الآن، لابد له إلا أن يكون شاهداً على الجماليات الجديدة، وكل التأثيرات لابد أن تأخذ مسلكاً لها بالتعبير، وأيضاً لكل معرفة بصرية جديدة لابد أن يكون لها دلالة، فالتبصر بالدلالات البصرية الجديدة ( يمكنني أن أنتج فناً له علاقة بسيرورة الكون، فهذا إنتاج جمالي له علاقة بقمة هرم الحياة كوناً ما زلنا أحياء، ويمكن لنا أيضاً أن نجري حواراً ما بين حلزون بحري كمستحاثة، والتصاقها على شاشة كمبيوتر، أو هذا الحلزون يرى نفسه من خلال قرص صلب هذا ما تنتجه الحياة لنا). هذا هو الوهيبي فنان التواصل مع الفن العصري بالفن العصري.
ببلوغرافيا الفنان محمد الوهيبي:
من مواليد مخيم خان الشيح بريف دمشق لعائلة فلسطينية
- تخرج في كلية الفنون الجميلة بدمشق / قسم الحفر. - عضو نقابة الفنون الجميلة. - عضو اتحاد الفنانين التشكيليين الفلسطينيين / فرع سورية. - عضو اتحاد الفنانين التشكيليين العرب. - أقام العديد من المعارض الفردية. - يشارك في المعارض الفنية محلياً، و عربياً، و دولياً.‏

التوقيع :
ابوفرات وأسامه [email protected] m[/frame]

[عبود سلمان]

[frame="10 80"]نحن نقرا ما يكتب لهم ..

ولكن لم نقرا ما خطته لوحاتهم ..

الفنان التشكيلي محمد الوهيبي
مواليد فلسطين - طبرياعام 1948(مخيم خان الشيح بريف دمشق )
خريج كلية الفنون الجميلة بدمشق قسم الحفر 1984
عضو الاتحاد العام للفنانين التشكيليين الفلسطينيين / فرع سوريا
عضو نقابة الفنون الجميلة
عضو اتحاد الفنانين التشكيليين العرب
يقيم معارضه سنويا
اشترك بمعارض جماعية منها : معرض فنانين من سوريا صالة أوسكار
واشنطن -امريكا - 1999



هل الفنان متشائم بطبعه؟
أشخاص يسيرون باتجاه العتمة والسوداوية تقود إلى الإبداع

.ويقول الفنان الفلسطيني محمد الوهبي : كل فلسطيني لم يذق طعم الفرح يوما منذ نكبة فلسطين لان الفرح مرتبط بالنسبة لنا بالمكان وما دام المكان غير موجود فلا وجود للفرح لذلك وضع الإنسان الفلسطيني في زمن السواد لأنه حرم من أرضه وهو لا يزال بكل طاقاته يحاول الرجوع إلى مولده أو إلى قبره بالمكان نفسه وقطرة دم من شهيد لا يمكن لكل فناني العالم أن يعبروا عنها. و عن تجربته الذاتية يقول أرى أن ملازمة الحزن لي كانت منذ الولادة و كنت من خلال هذا الحزن انشد مسافة لأعبر عما يجيش في نفسي إما رسما أو كتابة و بالنسبة لتخصيص الوهيبي في الحفر (الكرافيك)فهو يبحث عن تقنيات التضاد لإظهار الأفكار المتصاعدة عبر اللونين الأبيض و الأسود إذا كان الأسود هو المساحة العدمية فلا بد من إظهار ملامح الوجود المعذب من خلال فرض قدرة تعبيرية تساعدني على إظهار مفهوم ربما يكون السوداوية و يضيف الوهيبي هنا لا بد من إظهار القدرة التعبيرية من خلال الخط و المسافة التي ربما تكون قلقة فلابد من إبراز خطوط قلقة ربما تكون كالشرر المتطاير أو عماء في دنيا الغبار. ويعتبر الوهيبي أن الحزن هو العلاج في تحول النفس إلى منطقة سامية و مع أنها قد تبدو مؤلمة، مضيفاً إن الحزن يتحول إلى شجن ومن ثم إلى معرفة معشوقة من الحواس هذا أمر قد يكون صعبا فالحزن هو لون من ألوان الطرب الذي يغذي الحواس بشمولية الأحاسيس التي تألف الحزن فهو إحساس عميق بحيث له المقدرة على أن يستجمع هذه الأحزان في الذاكرة و هنا لابد من تربية الحزن و تليفه و الفنان المرهف الإحساس هو القادر على تحويل الحزن إلى مجموعة أحاسيس أخرى له قوة و طاقة بحيث تعطي التعبير المراد إظهاره. و يخرج اللاوعي و يكون له دور في عمل الفنان و هنا من الصعب في تعاظم حالة الحزن أن يسيطر الفنان على ريشته أو قلمه.
..جريدة اليوم
الأثنين 1424-07-18هـ الموافق 2003-09-15م[/frame]